Estilo WPAP – Wedha’s Pop Art Portrait

Por: Adolfo Nivar

WPAP son las siglas de Wedha’s Pop Art Portrait o Retrato Pop de Wedha. Wedha Abdul Rashid es el nombre un conocido ilustrador de Indonesia quien comenzó su brillante carrera artística en la década de los 70. Sus pinceles han retratado cientos de personalidades ( políticos, músicos, artistas,etc.)

Wedha, inició  su el WPAP  con medios tradicionales a principios de la década de 1990, que más tarde a principios de 2000, cruzó al mundo digital. El vector es la elección natural para un estilo tan colorido y geométrico.

Desde entonces, ha ganado una gran popularidad en Indonesia, con varias comunidades dedicadas a la creación y exhibición de retratos en un estilo WPAP,  ¡Con miles de miembros! Con el resurgimiento de la tendencia geométrica, es justo decir que WPAP puede aventurarse fuera de Indonesia y a más aspectos del diseño.

El objetivo principal de WPAP es representar las caras que ya nos son familiares, con un estilo nuevo y diferente,  que deben ser fácilmente reconocible y que le confiere un sentido más único, más dinámico, más llamativo y, por supuesto, más agradable a la vista

El  proceso creativo de WPAP se basa en dos procesos principales; El proceso de facetado y el proceso de coloración.

En el proceso de facetado, al rastrear la imagen, divido el rostro humano en facetas. Cada faceta (plano) se forma en función de los diferentes grados de áreas oscuras y brillantes que se ven en la foto original. Cada faceta está formada por líneas rectas, en lugar de líneas curvas. Esto se debe a que las facetas formadas por líneas rectas aparecerán más fuertes que una faceta formada por líneas curvas.

Antes de comenzar el proceso, debemos comenzar a ver y asumir la cara de un ser humano como una forma que consta de muchas superficies planas en una esfera, al igual que la esfera en la imagen de abajo. Esta es la mejor manera de describir el proceso de facetado.

Wedha’s Pop Art Portrait

Proceso de facetado

Para colorear,  solo debes elegir colores planos, en lugar de degradados. Aunque los colores pueden parecer chocar entre sí, se debe hacer un esfuerzo para que parezca tridimensional.

Cuando ya tengas experiencia con este efecto, sabrás clasificarás los colores en grupos, no obstante,  si utilizas Adobe Illustrator para hacer el efecto, tienes dos recursos muy interesante para ello, como la Biblioteca de color y la Guía de color done tendrás grupos de colores cálidos, colores cálidos, colores fríos. Piensa en ellos en términos de colores oscuros y claros, ignorando siempre el tono real. Piensa más en los colores en reflejos, tonos medios y sombras. Las diferencias en estos grupos nos permiten hacer una composición dimensional. No importa el color que elija, siempre que lo elijas del grupo correcto, el resultado debería funcionar bien en este formato. Por lo tanto, es importante experimentar con el color.

Aquí te dejamos una galería de algunos personajes famosos con este estilo. ¡Disfrútala!

* Si te gusta el efecto, pincha aquí para que te informes de la Píldora Formativa de 4 horas para enseñarte como puedes hacerlo con Adobe Illustrator CC 2020

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